清華美術(shù)學院繪畫系教師封帆獲首屆“東亞學者獎”

清華新聞網(wǎng)12月7日電 近日，美國藝術(shù)史研究機構(gòu)協(xié)會(ARIAH, The Association of Research Institutes in Art History)公布了2016年“東亞學者獎”（Eastern Asia Fellowship），清華大學美術(shù)學院繪畫系教師封帆以其關(guān)于當代繪畫中的古典精神以及經(jīng)典文化遺產(chǎn)的當代轉(zhuǎn)化問題的研究成為該獎項的首批4位獲得者之一。

封帆近照。

封帆現(xiàn)為清華大學美術(shù)學院繪畫系助理教授，主要從事綜合繪畫、公共藝術(shù)的創(chuàng)作及西方現(xiàn)當代藝術(shù)史的研究。其作品多次參加國內(nèi)外主流藝術(shù)展覽并被多家藝術(shù)機構(gòu)收藏，同時其公共藝術(shù)作品在國內(nèi)多家博物館永久陳列。作為實踐藝術(shù)家和藝術(shù)史學者的雙重身份使其開設的課程兼顧視覺分析與文本討論，具有工作室實踐與理論研究并舉的雙重特性。

封帆將作為藝術(shù)史研究機構(gòu)協(xié)會的首批“東亞學者”將赴美國華盛頓史密斯森學會（Smithsonian Society）及意大利羅馬美國學院（American Academy at Rome）開展關(guān)于美國當代畫家賽·湯布利（Cy Twombly）的神話主題繪畫與17世紀法國畫家尼古拉斯·普桑（Nicolas Poussin）的繪畫的研究，比較古羅馬及地中海文化對兩人藝術(shù)作品的影響。

封帆作品：《空間-劇照1》 布面油畫 80cm×199cm 2013。

封帆作品：（左）《捉迷藏》 實物門，油彩 2012
（右）《維納斯的誕生》 實物門，油彩 2012。

作為一位貼近古典價值的當代藝術(shù)家，湯布利的繪畫語言在與經(jīng)典（尼古拉斯·普桑）的對話中不斷演變。以此為線索可以在藝術(shù)史的形式差異中連接起許多類似的人物，處在其當下一端的湯布利的繪畫語言演變邏輯就成為了這條線索的映射。封帆的研究梳理了此邏輯，從而挖掘出藝術(shù)史發(fā)展的隱性線索。封帆通過分析湯布利神話主題繪畫的創(chuàng)作邏輯、圖像蘊涵的心理結(jié)構(gòu)等因素，展示了一個對古典文化資源用個人的、當代的方式進行轉(zhuǎn)化的成功案例，也是西方當代藝術(shù)自20世紀中葉后在藝術(shù)的精神狀態(tài)和語言形式上與西方文化經(jīng)典的一次主動而富有成效的連接。其研究的潛在價值即為具有大量優(yōu)秀經(jīng)典文化藝術(shù)傳統(tǒng)的當代中國提供一種有益的借鑒。

封帆作品：《時差：綠》 布面油畫 105cm×85cm 2013。

美國藝術(shù)史研究機構(gòu)協(xié)會創(chuàng)立于1988年，旨在促進世界范圍內(nèi)的藝術(shù)史及相關(guān)領(lǐng)域的學術(shù)發(fā)展，搭建各會員研究機構(gòu)共享的高級研究與合作平臺。現(xiàn)在此協(xié)會包括27家會員單位，包括美國史密斯森學會、哈佛大學、耶魯大學、紐約大都會博物、美國國家美術(shù)館等。自2016年起，美國藝術(shù)史研究機構(gòu)協(xié)會聯(lián)合所有會員單位設置“東亞學者獎”，每年在東亞地區(qū)（中國大陸、港澳臺地區(qū)，日本、韓國、蒙古）選擇4名獲獎者，并支持其在27家會員單位中開展進一步的學術(shù)研究。此獎項由美國梅隆基金會、蓋蒂基金會和泰拉基金會支持。

供稿：美院 編輯：田心