在中法建交60周年、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院建院68周年之際，由巴黎中國文化中心與清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院共同主辦，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院染織服裝藝術(shù)設(shè)計系承辦的“敦耀光華——清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院敦煌藝術(shù)研究及設(shè)計成果巴黎特展暨國際學(xué)術(shù)研討會”近日在法國巴黎塞納河畔的中國文化中心啟幕。
這場穿越時光的藝術(shù)之旅，通過敦煌藝術(shù)研究及設(shè)計成果，展現(xiàn)藝術(shù)與時尚的交融，分享清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院自建院以來一直秉持的藝術(shù)研究與創(chuàng)新的設(shè)計理念和成果。展出的60余件代表性作品不僅傳遞了美院師生對中國傳統(tǒng)文化的熱愛與創(chuàng)造力，更彰顯了他們對藝術(shù)設(shè)計的獨(dú)特理解與卓越才華。
據(jù)策展人李迎軍介紹，作為中法時裝周的重要單元，本次展覽匯聚了清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院師生與校友對敦煌藝術(shù)研究與設(shè)計傳承的代表性成果，既有龐薰琹、雷圭元、常沙娜、陳漢民、劉巨德等前輩藝術(shù)家、教育家在20世紀(jì)40年代至80年代創(chuàng)作的經(jīng)典作品，也有近20年間中青年教師校友、新生代學(xué)生以敦煌藝術(shù)為母題的研究與創(chuàng)作，包括壁畫臨摹、海報招貼、蠟染圖案裝飾畫、景泰藍(lán)禮品、服裝服飾、藝術(shù)裝置、圖案集著作等多個類別。
展覽中，《唐仕女帶舞》是一幅以敦煌飛天為靈感而創(chuàng)作的絹本水彩畫。作者龐薰琹（1906—1985年），是中央工藝美術(shù)學(xué)院（今清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院）的籌建者之一，早年生活于上海、巴黎兩地。受柏格森“綿延流動”與謝赫“氣韻生動”的啟發(fā)，龐薰琹的作品展現(xiàn)了氣貫長虹的線條和筆筆相生的色彩，同時，他還強(qiáng)調(diào)生命的節(jié)奏感，一如貝多芬的慢板、行板、快板，他試圖以“色、線、形交錯”的圖式來營造充盈著生命精神和裝飾之美的大千世界。
雷圭元的蠟染作品《鹿王本生》取材于莫高窟第257窟的“鹿王本生”壁畫，此件作品在北魏時期敦煌壁畫奔放粗獷的藝術(shù)風(fēng)格中融入了蠟染工藝的質(zhì)樸溫情，以及自由靈動的筆觸和抽象簡約的現(xiàn)代審美。雷圭元（1906—1989年），是中國現(xiàn)代圖案學(xué)體系的奠基者、中國現(xiàn)代工藝美術(shù)與設(shè)計實(shí)踐的先行者，亦是中央工藝美術(shù)學(xué)院的主要創(chuàng)建者，他1982年編纂出版《敦煌莫高窟壁畫》，從藝術(shù)家視角對敦煌藝術(shù)進(jìn)行了匯總整理。
1946年，年僅15歲的常沙娜在父親常書鴻的指導(dǎo)下完成了敦煌莫高窟晚唐第12窟南方天王像、盛唐第172窟觀無量壽經(jīng)變等大幅敦煌壁畫的臨摹工作。20世紀(jì)50年代，常沙娜以敦煌隋代洞窟的藻井為母題，以敦煌壁畫上的鴿子為主要元素，設(shè)計創(chuàng)作了《和平鴿》絲巾等國禮，這些作品承載著她對敦煌藝術(shù)的深厚情感和對傳統(tǒng)文化無盡的探求。1956年，常沙娜任教于中央工藝美術(shù)學(xué)院，1983年至1998年任中央工藝美術(shù)學(xué)院院長，一直致力于敦煌圖案的綜合性研究與教育傳承，在她的影響下，學(xué)院師生在課堂教學(xué)和創(chuàng)作實(shí)踐中，不斷受到敦煌藝術(shù)的滋養(yǎng)，積累了豐厚的理論與實(shí)踐成果。
展廳中，無論是平面設(shè)計大師陳漢民以“不鼓自鳴”的琵琶形象為藍(lán)本設(shè)計的《中國廣播民族樂團(tuán)音樂會演出招貼》，還是清華大學(xué)文科資深教授劉巨德以敦煌莫高窟第257窟鹿王本生壁畫為母題創(chuàng)作的水彩插畫作品《九色鹿》《夾子救鹿》，無不體現(xiàn)出老一輩藝術(shù)家傳承優(yōu)秀文化藝術(shù)傳統(tǒng)的探索精神。從巴黎到敦煌再到北京的光華路，從中央工藝美術(shù)學(xué)院到清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院，前輩藝術(shù)家們用多姿多彩的創(chuàng)作語言，把自己對敦煌藝術(shù)的理解融入藝術(shù)創(chuàng)作、設(shè)計實(shí)踐和學(xué)院教學(xué)體系當(dāng)中，身體力行地將敦煌文脈通過設(shè)計教學(xué)薪火相傳，對中國的藝術(shù)設(shè)計教育產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。
展覽展示的近20年來清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院師生、校友的設(shè)計作品則具有更鮮明的時代特色，他們以敦煌藝術(shù)為母題，從多個維度展開思考與實(shí)踐，既有織、染、繡等中國傳統(tǒng)的非遺技藝，又有3D打印、納米金屬鍍覆、AIGC生成圖形等現(xiàn)代科技手法，體現(xiàn)了清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院對敦煌藝術(shù)研究與傳承的深度與廣度，為未來藝術(shù)設(shè)計提供了多維視角與探索空間。
值得一提的是，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院染織服裝藝術(shù)設(shè)計系副教授、清華海瀾中國傳統(tǒng)服飾與色彩研究中心副主任賈璽增團(tuán)隊(duì)設(shè)計的時裝品牌“生生不息”主題設(shè)計作品，主視覺圖案的三角形“山紋”底紋提取、轉(zhuǎn)化于敦煌莫高窟第257窟鹿王本生壁畫中九色鹿身上的梅花斑點(diǎn)。山紋與忍冬紋共同使用，傳遞出一種吉祥美好的文化寓意。該主題設(shè)計作品中，還有“因時而蔭，生生不息”的萌寵主題設(shè)計。此系列作品提煉于敦煌壁畫中的動物、禽鳥、神獸等圖案元素，完成了十二生肖主題圖案設(shè)計，并與蘇州市工藝美術(shù)師府向紅合作，運(yùn)用了打籽繡、纏繡、釘線繡等多種刺繡針法呈現(xiàn)。
清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授吳波以敦煌莫高窟壁畫元素為靈感，通過針氈、釘珠等工藝和豐富的織物組合，將不同時期的飛天形象、云紋、AIGC生成圖形組合轉(zhuǎn)譯，重構(gòu)敦煌壁畫滿屏風(fēng)動、亦真亦幻的藝術(shù)風(fēng)格；染織服裝藝術(shù)設(shè)計系教師臧杰則以敦煌壁畫中別具特色的手姿為創(chuàng)作語言，融入抽象的色塊與線條，匯集成主題鮮明又極具個性的掛毯作品；清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院96級校友房瑩參展的作品是2003年曾在巴黎盧浮宮發(fā)布的一件女裝上衣，這件作品取材于敦煌壁畫的裝飾性圖案，采用石青、石綠等天然礦物顏料配色，在21年后以藝術(shù)裝置的形式再現(xiàn)于本次巴黎特展中，為敦煌藝術(shù)的傳承增加了新的敘事內(nèi)容。
跨越三個歷史時期的藝術(shù)家們接力書寫著對敦煌藝術(shù)文化守護(hù)、傳承和創(chuàng)新的歷史，他們將敦煌藝術(shù)的深厚底蘊(yùn)與現(xiàn)代工藝美學(xué)完美融合，在燈光、布景與氛圍的巧妙營造中，每一件展品都仿佛在訴說著自己的敦煌故事，展現(xiàn)出了中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的獨(dú)特魅力，讓敦煌藝術(shù)走進(jìn)了法國民眾的日常生活，開啟了一場別開生面的穿越時空的文化藝術(shù)之旅。
編輯：李華山
