中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化不僅塑造著我們民族和國家的精神世界，也深刻影響著世界文明的演化進(jìn)程。中華文化美在何處、何以為美，在具體專業(yè)領(lǐng)域各有剖析，但鮮見總括、綜貫于一編。由全國哲學(xué)社會科學(xué)工作辦公室精心組織推出的《中國文化之美》一書，從國學(xué)、禮儀、音樂、文學(xué)、美學(xué)、書法、繪畫、紋飾、色彩、服飾、戲曲、建筑、器物等十三個方面，展現(xiàn)中華文化春色滿園的絢麗景致，基于當(dāng)代視野和立場，重新詮釋中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的一系列核心美學(xué)概念。該書篇統(tǒng)精妙，名家薈萃，各篇不僅瓊枝挺秀，而且交相攢映，高度概括且生動詮釋出中華文化之美及其根脈所系。
美在何處
美伴隨著人類發(fā)展進(jìn)程，浸潤在國家與民族文化機(jī)體之中，蘊含著豐富的文化內(nèi)涵。中華文化美在何處，言人人殊，然舉其大端，不外有三：
一曰美在品格。中國美學(xué)講究盡善盡美，注重人的精神境界。國學(xué)、禮儀、音樂、文學(xué)、美學(xué)等，皆著眼于塑造、彰顯和提升人的境界與品格。書中特別刻畫了一系列先賢的超越性人格，如屈原“膺忠貞之質(zhì)，體清潔之性”的堅貞高潔，陶淵明“倚南窗以寄傲，審容膝之易安”的安貧樂道，李白“長風(fēng)破浪會有時，直掛云帆濟(jì)滄海”的篤定自信，杜甫“安得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏”的憂國憂民，蘇軾“歸去，也無風(fēng)雨也無晴”的安時處順。他們拔俗干流，以人弘道，故成人格典范。
二曰美在藝境。書法、繪畫、紋飾等藝術(shù)創(chuàng)造和品鑒，無不煥發(fā)著中華文化的意象之美。譬如中國繪畫經(jīng)常表現(xiàn)荒寒之境與茫遠(yuǎn)之境。在荒寒之境中，“荒”即荒率蕭疏，“寒”即雪景與寒林。天寒地凍、積雪滿山、秋風(fēng)蕭索、冬日枯木等幽幽寒意，無不令人身臨其境。唐代王維的《雪溪圖》，便給人“雪意茫茫寒欲逼”之感。而茫遠(yuǎn)之境指的是一種觀者身處近處，視線由近及遠(yuǎn)，以至無限的平遠(yuǎn)視角。宋代郭熙的《窠石平遠(yuǎn)圖》，近處幾塊巨石，遠(yuǎn)處一抹山巒，通往無限與自由。這些由經(jīng)典意象營造的深邃意境，訴說著中華文化的永恒之美。
三曰美在生活。服飾、戲曲、建筑、器物等具有煙火氣的日常，皆包含著中華文化的審美情趣。唐代女性著裝，喜歡在肩背上再搭一條輕薄且印著美麗圖文的“披帛”，飄飄若仙，盡顯唐裝的旖旎多姿。宋代的陶瓷，釉色平淡清雅：定窯乳白、汝窯蔥綠、官窯淡青、耀州窯青中微黃、鈞窯藍(lán)白，凸顯了簡約宋風(fēng)，似不經(jīng)意而又令人回味無窮。明代的家具用材極為講究，多選用黃花梨、紫檀等名貴木材，它們材質(zhì)堅硬、色澤鮮明、紋理自然，與古琴、香爐等文房雅玩一起形成了特定的物質(zhì)文化，定義了古典、高雅的審美標(biāo)準(zhǔn)。
何以為美
中國美學(xué)獨具特色，“講求托物言志、寓理于情，講求言簡意賅、凝練節(jié)制，講求形神兼?zhèn)洹⒁饩成钸h(yuǎn)，強(qiáng)調(diào)知、情、意、行相統(tǒng)一”。物質(zhì)、制度和生活在中華文化框架中之所以熠熠生輝、精彩不斷，主要得益于自然、氣韻、中和三方面特征。
中華文化尊重自然之美，以無斧鑿痕為高，以返璞歸真為旨。老子以素樸自然為美，莊子以逍遙游追求個體自由，孔子亦贊嘆曾晳“莫春者，春服既成，冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，風(fēng)乎舞雩，詠而歸”的自然生活情趣。中國園林中講究“巧于因借”，其中“因”指的便是尊重和順應(yīng)園址的天然基礎(chǔ)，“借”指的是將園外景觀引入園內(nèi)，以至內(nèi)外和諧。拙政園、頤和園因地借景，皆得自然之妙。中國的禮樂文明亦參照自然節(jié)律，效法天地四時，譬如《周禮》之六官、隋唐之六部，便分別對應(yīng)天、地、春、夏、秋、冬的天地乾坤之美。
南齊謝赫提出的“氣韻生動”是中國藝術(shù)的精髓，意味著要表現(xiàn)活潑的精神和有節(jié)奏的韻律。中國書法中，點畫的提頓轉(zhuǎn)折，線條的濃淡剛?cè)幔中蔚拇笮≠妊觯峙c字、行與行以及布局上的顧盼有情，皆表現(xiàn)出一種節(jié)奏感與動態(tài)美。中國山水畫不滯于寫真著相，而以筆墨線條之濃淡虛實，表現(xiàn)活潑的生命，是故深山飛瀑、蒼松古木等，皆具生氣。又如泉州南音既有如怨如慕、如泣如訴的長撩曲，又有一唱三嘆的疊拍聲，起伏有致，婀娜婉轉(zhuǎn)。李清照的《聲聲慢》以7對疊字，以及41個齒頭音、16個舌頭音兩種音調(diào)互相交錯，基調(diào)幽咽，與內(nèi)心的情緒相襯相應(yīng)。再如中國建筑的外檐斗拱，挑出向遠(yuǎn)處延伸，如飛鳥展翅，有著輕盈靈動之美。
“中”是中國之美的核心，而“和”構(gòu)成中華民族的核心價值觀，體現(xiàn)在文化中的各個方面。天象中北辰為天上之中，引導(dǎo)日月星的運行，一同構(gòu)成周天之美。在色彩中，敦煌石窟中的佛教壁畫以藍(lán)色、綠色、土紅色為主，雖深淺、亮度不一，卻互相關(guān)聯(lián)協(xié)調(diào)，呈現(xiàn)出和諧之美。在審美思維上，中國美學(xué)注重整體之間的關(guān)聯(lián)。林逋“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”，體現(xiàn)出的便是梅花與水、月關(guān)聯(lián)在一起的意境之美。
超越之美
中國美學(xué)根植于中國文化觀念，又因其天人同構(gòu)，超越物我，而具有普遍性的價值。
以“天人合一”為核心的中國宇宙觀，浸潤在中華民族生活的各個方面，形成了中國獨特的思維方法與審美方式。中華文化多取法天地自然，以物觀我，物吾胞與，追求實現(xiàn)自我超越。中國傳統(tǒng)色彩石青、石綠、赭色等，多取之于自然之色；中國古代的紋飾，亦皆采取“觀物取象”的方式。中華文化還尊重、順應(yīng)、吸納自然，如歐洲建筑以磚、石為主要材料，而中國建筑卻以土、木這兩種天然的柔性材料為主，便是尊重萬物生命之源，強(qiáng)調(diào)人與自然相生相成。又如中國的窗，連接了人與窗外的風(fēng)景，使人與自然相融，因此蘇軾有“臥看千帆落淺溪”“掛起西窗浪接天”之閑情逸致，曾公亮有“開窗放入大江來”的廓然大公。
古人認(rèn)為宇宙的根本是氣，由氣而化萬物，并貫注在萬物之中，這是萬物之美的本原。因此，文“以氣為主”，畫以“氣韻生動”為最，書法要“常有生氣”。氣分陰陽，而陰陽的合抱與消長，亦是宇宙的象征。中國建筑中的梁柱以榫卯接合，凹凸相契，層疊錯落，蘊含陰陽合抱的思想智慧。王維的“行到水窮處，坐看云起時”，亦蘊藏此消彼長的陰陽之道。以“圓”為核心的太極圖，也處處體現(xiàn)著中華文化之美。中國書法欲右先左、欲下先上的運筆，時間上一日、一季與一年的循環(huán)，體現(xiàn)著精妙的辯證思想。戲曲上下場“團(tuán)團(tuán)轉(zhuǎn)”的分幕形式，于動與靜中，彰顯陰陽的循環(huán)往復(fù)。“跑圓場”的步法所遵循的路線，或為“O”型、或為“S”型，皆來源于太極曲線。
《國語·周語》云：“奕世載德，不忝前人。”不同時代有對文化之美的不同體認(rèn)，《中國文化之美》在對傳統(tǒng)文化的標(biāo)識性概念重新把握的基礎(chǔ)上，與當(dāng)代價值與實踐重新對齊，書寫了中華文化的當(dāng)代風(fēng)格和古今之美。該書文筆奕奕清暢，深入淺出，不以雕縟成文、潤色取美，而以提要之筆達(dá)珠玉之辭，令人沉浸其中，余韻無窮。文字之外，配圖、版式、裝幀等細(xì)節(jié)，皆給人賞心悅目之感。近200幅書畫、樂器、壁畫、服飾、建筑、器物等藝術(shù)圖片，琳瑯燦然，與文并茂。書頁可一百八十度平攤，令人玩繹其中，如行山陰道中，風(fēng)光物采，來映照人，顧接不暇。
《莊子·知北游》說：“天地有大美而不言，四時有明法而不議，萬物有成理而不說。”中華文化的厚重積累需要不斷言說，以花繁枝茂不斷見其繁榮綿延之實。通過不同時代的概括與闡釋來呈現(xiàn)這種“大美”，賦予中華文化新的時代內(nèi)涵和現(xiàn)代表達(dá)形式，彰顯出中華文化的獨特性與普遍性。鴻風(fēng)遠(yuǎn)蹈，始足于此，相信“生生不息”的中華文化，必當(dāng)澤被遐邇，不斷為人類文明新形態(tài)輸入美之原力。
（作者：李飛躍，系清華大學(xué)人文學(xué)院教授；隋勝男，系清華大學(xué)人文學(xué)院助理研究員）
編輯：李華山
