2004年至今,王宏劍教授進(jìn)入清華已近二十年。而他與繪畫的緣分則已逾四十年。四十余年來,王宏劍教授于畫室之中潛心創(chuàng)作、于講臺之上悉心指點(diǎn),在創(chuàng)作與教學(xué)上都堪稱碩果累累。當(dāng)我們近距離接觸到本人后,我們更深刻地感受到蘊(yùn)含在其作品和生活當(dāng)中豐富的詩意和哲理。
寄懷鄉(xiāng)土,不斷深耕的人間客
1955年,王宏劍出生于河南靈寶。1974年,青年王宏劍畢業(yè)于開封市第二十三中學(xué)并下鄉(xiāng)插隊(duì),在鄉(xiāng)土當(dāng)中深刻練就的對泥土的嗅覺,后來成了他一生當(dāng)中最寶貴的精神財(cái)富。
縱觀王宏劍的作品,會發(fā)現(xiàn)他從來沒有停止過對鄉(xiāng)土關(guān)懷的追求。五年一屆的全國美展,從1984年到2004年,王宏劍參展并屢次獲獎的作品全是農(nóng)村和農(nóng)民題材。他曾這樣評價這些作品的創(chuàng)作:“多年來我一直朝著一個目標(biāo)去追求,那就是將中國傳統(tǒng)的審美精神和法則注入西方經(jīng)典繪畫的寫實(shí)技巧之中,表現(xiàn)當(dāng)代中國人最普通的生活,并力圖追求畫面的史詩性……”

王宏劍近照
對王宏劍來說,與繪畫的緣分早在兒童時代就已經(jīng)出現(xiàn),并且幸運(yùn)的是,此后他不懈的堅(jiān)持與持續(xù)努力,最終使得孩提時代的愛好上升至了不曾想象到的高度。在2005年擔(dān)任全國美展評委之前,他的油畫作品曾連續(xù)五次參加全國美展,并且四次獲獎。這樣傲人的成績,在中國當(dāng)今的油畫界從未有過第二個人能夠與之比肩。然而,他所獲得過的獎項(xiàng)與榮譽(yù)遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止這些。三次獲得河南省委省政府嘉獎,五次獲得美國、俄羅斯、意大利、西班牙等國際獎項(xiàng)……
王宏劍對創(chuàng)作有著常人難以想象的耐心,五年磨一劍、十年磨一劍,對他來說是家常便飯。翻譯家曾仲魯先生這樣描繪過王宏劍的創(chuàng)作狀態(tài):“王宏劍有一雙非常精確的眼睛,對著人物畫像畫得很快,而且比誰畫得都像。可是,一旦畫他所謂的‘大畫’的時候,就一個人關(guān)在畫室里,一筆一劃斟酌半天,同外面世界唯一的媒介聯(lián)系是相機(jī),收集許多照片作為對現(xiàn)實(shí)的記錄,蒙太奇式地層層合起構(gòu)成一幅畫。”于王宏劍而言,創(chuàng)作似乎既是一瞬,又是永恒。他這樣告訴我們:“我們的生存是如此的短暫,而最終能夠界定我們的從來不是長度和寬度,而是我們的高度,因此我們只有不斷地深耕,唯有這樣才能經(jīng)得住歷史和時間的考驗(yàn),真正地邁向時代與歷史的高度。”

王宏劍接受“清華映像”欄目專訪
談及作品創(chuàng)作的時候,他總能清晰地回憶起在數(shù)十年前他曾經(jīng)走過什么地方,見過哪些人,看到哪一幕景象,他們身上的哪一種精神氣質(zhì)讓他深深的感動。他將最“下里巴人”的事物變成“陽春白雪”,他懷著冷靜的眼光,懷著極熱的心腸,關(guān)懷著發(fā)生在這片土地上的聲音和色彩,利用自己的筆觸記錄下來,讓這一代人的形象和聲音能夠留存在那巨幅的畫卷上。
融匯中西,別具一格的藝術(shù)觀
作為集中西文化之精粹的創(chuàng)新性繪畫者,王宏劍認(rèn)為,地域決定了我們的視覺。在整個中國畫的框架當(dāng)中,我們對空間的想象是側(cè)重于扁平的。而我們放眼西方世界,可以看到在更為強(qiáng)調(diào)主體的歐洲,視覺空間更為立體。在此基礎(chǔ)上,王宏劍提煉出自己“中學(xué)為體,西學(xué)為用”的繪畫方式。他說:“我的審美觀是來自中式的,而我的繪畫技巧與方式卻融合了西方的手法。”這兩者綜合構(gòu)成了他別具一格的藝術(shù)觀,恰如鄭板橋之書法,“不可無一,不可有二。”

王宏劍在創(chuàng)作中
在繪畫的對象上,王宏劍的目光永遠(yuǎn)投射在廣泛的大眾生活中,尤其是農(nóng)民的生活。畫家韓學(xué)中曾評價道:“宏劍的畫,有一個很鮮明的特點(diǎn),畫的都是他身邊的人。一看就是鄉(xiāng)親,是朋友;可以呼之欲出,可以叫出姓名;可以傾吐肺腑,可以拋灑肝膽。它不欺世,不媚俗,不賣弄,不張揚(yáng)。它是那樣親切,那樣樸實(shí),那樣悠遠(yuǎn),又那樣深邃。他在為當(dāng)代的中國百姓造像,為當(dāng)代的中國百姓立言。”

王宏劍作品《天下黃河》
在具體呈現(xiàn)這類題材的時候,王宏劍提出最要緊的是“三境合一”——在繪畫當(dāng)中,物境、情境和意境的一種完美融合。他這樣解釋道:一首好的中國詩詞,必須具有三種境界,也就是物境、情境和意境。所謂物境及指大千世界以及聯(lián)系生活的視覺空間。而情境則指人與現(xiàn)實(shí)世界之相互作用的自我空間。兩者相互并置才會產(chǎn)生所謂的意境。古人所謂“外師造化,中得心源”“物我兩忘”“天人合一”“無我之境”也是同樣道理,均是現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作法則。正是在此處,王宏劍的畫作完成了哲學(xué)上的上升與飛躍。
而談及創(chuàng)作養(yǎng)料的時候,王宏劍列舉了老子、莊子、王羲之、蘇東坡等具有代表性的美學(xué)思想家。老子反復(fù)吟誦的“反者道之動”,莊子所提到的以技入道,《蘭亭集序》中對于生死的看淡,蘇東坡對于天地一瞬的感慨......這些都構(gòu)成王宏劍藝術(shù)觀的重要來源。在閱讀上,王宏劍涉獵廣泛,他能信手拈來分享《紅樓夢》中的細(xì)節(jié),也能饒有興致地評析一些哲學(xué)思想的高下。

王宏劍作品《鴻門宴》
教學(xué)相長,甘當(dāng)人梯的大先生
“天行健,君子以自強(qiáng)不息;地勢坤,君子以厚德載物。”用這句話來形容王宏劍畢生的追求,再合適不過。當(dāng)談及教學(xué)的時候,王宏劍謙遜地說,教學(xué)是一個教學(xué)相長的過程,在教同學(xué)們創(chuàng)作的過程當(dāng)中,自己也被同學(xué)們反過來滋養(yǎng),共同邁向了更高的山峰。

王宏劍教授繪畫的課堂
在數(shù)十年的教學(xué)生涯中,王宏劍將其對清華精神的理解,化入了自己的創(chuàng)作和教學(xué)。他說:“清華大學(xué)以中國最古老的經(jīng)典之作《周易》中的名句作為校訓(xùn),這句話體現(xiàn)了人類社會活動以及藝術(shù)創(chuàng)作的兩大境界:真與善。‘真’即是以自強(qiáng)不息為原則追求自然科學(xué)藝術(shù),‘善’則是以寬厚包容為原則來追求社會倫理道德。只有真和善,才會使我們的社會更加和諧完美,從而使我們創(chuàng)作出偉大的藝術(shù)作品。”
對美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)教育,他也有著敏銳精準(zhǔn)的分析判斷。他認(rèn)為,當(dāng)前中國美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)教育處于四個交叉點(diǎn)之上:中國傳統(tǒng)、中國當(dāng)代、西方傳統(tǒng)、西方當(dāng)代。傳統(tǒng)文化是人類賴以生存的根基,美術(shù)教育以及美術(shù)家的創(chuàng)作只有在認(rèn)真研習(xí)傳統(tǒng)文化基礎(chǔ)上,關(guān)注當(dāng)代中國、當(dāng)代世界,才能夠確立當(dāng)代美術(shù)教育和美術(shù)創(chuàng)作的立足點(diǎn)。
在王宏劍的身上,有著讓人如沐春風(fēng)般的謙遜有禮和溫柔敦厚,從他的身上也更能夠理解他所創(chuàng)作的作品。每當(dāng)談及學(xué)生們的時候,他都帶著笑容,飽含著對他們的希望和期待。在教育學(xué)生的時候,他也從來沒有忘記過對自己的不懈要求。

王宏劍作品《初雪鄉(xiāng)關(guān)》
王宏劍教授簡介
王宏劍,清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院學(xué)術(shù)委員會委員、繪畫系教授,中國美術(shù)家協(xié)會理事、油畫藝術(shù)委員會副主任,國家“中華文明歷史題材美術(shù)創(chuàng)作指導(dǎo)委員會委員”,享受“國務(wù)院政府特殊津貼”專家,獲“首屆全國中青年德藝雙馨文藝工作者”榮譽(yù)稱號。2022年1月,獲聘清華大學(xué)文科資深教授。
油畫代表作品有《陽關(guān)三疊》《奠基者》《冬之祭》《孟良崮》《春之祭》《天下黃河》《冬之旅》《太行之春》等。作品曾獲1984年第六屆全國美展“銀獎”、1994年第八屆全國美展“最高獎”、1999年第九屆全國美展“金獎”、2004年第十屆全國美展“銅獎”、2001紐約國際肖像展“總統(tǒng)獎”和2002紐約國際肖像藝術(shù)展“杰出貢獻(xiàn)獎”。2009年獲俄羅斯藝術(shù)科學(xué)院榮譽(yù)獎,被俄羅斯列賓美術(shù)學(xué)院授予榮譽(yù)教授。2015年6月,榮獲“第50屆國際繆斯獎——Erato藝術(shù)獎”,并被授予為國際繆斯學(xué)院終身院士。同年10月,當(dāng)選意大利藝術(shù)研究院繪畫院通訊院士。